Rafael Pulido une oficios tradicionales, arte, naturaleza y antropología en una exposición antológica

Trabajo del cuero, técnicas de zapatería, guarnicionería, albardonería, carpintería de ribera, talla en madera o cestería son algunas de las labores artesanas representadas en la exposición 'Ilustraciones y esculturas. Cuaderno de campo', del artista multidisciplinar y profesor de la escuela de artes y oficios Dionisio Ortiz, Rafael Pulido Jurado. «Quizá lo más destacado y poco acostumbrado de la muestra sea esta transmisión de oficios tradicionales enfocados a la artesanía, aplicados ahora a la escultura, algo no muy habitual», ha indicado el autor durante la inauguración en el patio barroco de la Diputación de Córdoba, y que se ha saldado con mucha asistencia de público.

La exposición hace un recorrido por 25 años de labor artística: «las primeras obras son ilustraciones que hice durante muchos años de juventud, bien sobre fauna o sobre chozas tradicionales de los pastores de Sierra Morena y de toda la provincia; y luego hay una colección de esculturas realizadas en materiales como madera, piedra o cuero». La inspiración de Pulido es, sobre todo, la naturaleza, «y con un enfoque naturalista, es decir, sobre el conocimiento de las especies y de la fauna, pero también con un compromiso de defensa del ecologismo»

En el primer sentido, el del conocimiento de la fauna, se pueden contemplar esculturas muy llamativas y que representan con diverso materiales a distintos animales, como camarones, esturiones, martinetes, arañas, hormigas o nutrias. En el segundo se puede destacar, por ejemplo, una obra que no ha sido desembalada a modo de protesta, pues se trata de una obra hecha en cuero y madera que representa a una carraca, «ave esteparia que sufre el impacto de las plantas solares». La obra ha estado años al aire libre y este acto trata de representar la destrucción de esta especie.

Entre unas obras y otras, se muestran también dos de las facetas del artista y profesor. Las comentadas chozas de pastores, cuyo trabajo divulgativo sobre este tipo de arquitectura tradicional se puede disfrutar en el blog 'Chozas de Córdoba, Andalucía', o la vida fluvial del Guadalquivir, que tiene su correspondencia en el grupo de Facebook 'Barcas cordobesas'.

Félix Rodríguez de la Fuente, Jacques Costeau o Gerald Durrell como influencias tempranas, y más tarde la labor de algunos profesores, condujeron a Rafael Pulido hacia todo este campo de intereses en el que confluyen el arte, la artesanía, la naturaleza y la antropología. «Yo vengo por otra parte del oficio de la artesanía del cuero, de los cordobanes y guadamecíes e intento plasmarlo en la escultura, que es un objetivo que tenía a largo plazo, algo que se verá más adelante aunque ya haya técnicas implícitas en esta exposición».

La exposición pasa por cuatro líneas temáticas instaladas a lo largo de las galerías del Patio Barroco del Palacio de la Merced. Se inicia el recorrido con «Ensueños», diez obras que surgen del mundo onírico, de lo intangible, del pensamiento y del compromiso del artista con su tiempo. Prosigue con «Memoria fluvial», un paisaje ya casi extinguido dónde quince obras recrean la fauna del Gran Río, aquellas especies que fueron parte de nuestra cultura e historia reciente, donde interaccionaban lo acuático con lo humano; una apnea de colores, sonidos y olores de juventud entre sus criaturas del agua. «A lo salvaje» y sus trece obras siguientes, vienen a representar un homenaje a los espacios abiertos, a lo indomable y a los seres animados del día y de la noche. Finalmente, en «Buscadores de eternas primaveras» se presentan nueve obras en un espacio reservado a nuestra relación ancestral con la naturaleza, la domesticación animal, sus razas autóctonas ganaderas y movimientos trashumantes, así como las arquitecturas pastoriles y demás actividades del medio rural.