Del escenario al museo: la trayectoria de Loyola Teatro se resume en una exposición de trajes clásicos

Las vestimentas de Don Juan Tenorio, Doña Inés, de los personajes del Gran Teatro del Mundo, El Perro del Hortelano, El Divino Impaciente, La Dama Duende y otras muchas obras clásicas, se pueden ver hasta el 12 de mayo en el centro cultural San Hipólito. Esta muestra de vestuario teatral sirve de conmemoración para los 25 años de Loyola Teatro. Todos los trajes son obra de Francisco Tamaral, y los tocados de Francisco de la Torre.

El conocido diseñador, Francisco Tamaral (especializado en trajes de boda) se introdujo en el mundo del vestuario del teatro hace ya tres décadas, con obras como La Vaquera de la Finojosa, en Hinojosa, y El Gran Capitán, de Santaella. «Coincidió entonces que acababa de terminar diseño y estaba haciendo una prestación social en el ayuntamiento de mi pueblo, que es Hinojosa, y me preguntaron que si quería hacer unos bocetos para la obra, y así comencé».

«Normalmente, cuando haces algo para teatro, igual que cuando se hace para cine, puedes desarrollar mucho tu imaginación, no te tienes que ceñir estrictamente al personaje o la obra, evidentemente, en el caso del teatro clásico, sin salirte mucho de madre, aunque también depende de la dirección», precisa Tamaral. «Por ejemplo, en el caso de los trajes que se hicieron para Gozar con la Mirada, se hizo una réplica exacta de los trajes que aparecían en los cuadros del Museo de la Trinidad, para que los personajes parecieran salir de esos cuadros», continúa. «Muchos de estos trajes, además, se reciclan o se reutilizan para las obras de Loyola Teatro».

Loyola Teatro es una compañía de teatro universitario de la Universidad Loyola Andalucía, que empezó en Córdoba como ETEA Teatro hace ya un cuarto de siglo. «Los sitios de representación son muy variados, desde lugares tan emblemáticos como la Mezquita-Catedral de Córdoba, el patio barroco de Diputación, iglesias, centros cívicos, el pórtico de la catedral de Salamanca hasta el corral de comedias de Almagro», describe la responsable de la entidad, Rosa Melero. «Está formada por personal de la universidad, tanto de administración y servicios como docentes, antiguos alumnos, sus padres, y los alumnos actuales, por supuesto, o cualquier persona que quiera compartir con nosotros el amor por el teatro», subraya.

Ninguno de los actores, por tanto, tiene experiencia previa en el mundo de la actuación, por lo que, poco a poco, como señala Melero, van perdiendo sus reticencias, timideces o vergüenzas ante el gran público. La receta fundamental para ello, como apunta con Rosa Melero con sentido del humor, es muy sencilla: «aprenderse muy pronto los textos y hacerle caso a la directora, que es Mamen Rey». A lo largo de 25 años, Loyola Teatro ha interpretado obras de todo tipo entre los clásico y lo contemporáneo, incluso algunas obras escritas por los propios actores de la compañía universitaria, «aunque nos encanta el clásico», concluye.

Esta exposición, con parte precisamente del vestuario de obras clásicas, invita al espectador a acercarse al teatro desde la materialidad del traje, entendiendo el vestuario no solo como elemento visual, sino como una extensión del personaje y del discurso escénico.

Durante la jornada inaugural, la exposición ha estado notablemente animada, tanto por gente que ha ido expresamente a verla como por multitud de visitantes de la ciudad que deciden asomarse a la colegiata de San Hipólito y quedan asombrados ante la muestra de trajes, lo que ha generado multitud de preguntas a los responsables.