Estigmatización de Santa Catalina de Siena, de Eduardo Rosales
El Prado rinde homenaje a Eduardo Rosales en el 150 aniversario de su muerte
El museo exhibe las 26 pinturas del artista que atesora en su colección, distribuidas en tres salas, en una exposición 'Eduardo Rosales (1836-1873) en el Museo del Prado', que podrá verse hasta enero
El pintor Eduardo Rosales (Madrid, 1836-1873) murió con solo 36 años. Una tuberculosis crónica que padecía desde los 20 años acabó con una prometedora carrera, que ahora el Museo del Prado quiere reivindicar con una gran retrospectiva de su trabajo.
'Eduardo Rosales (1836-1873) en el Museo del Prado' congrega en la sala 60 del edificio Villanueva, dedicada a la Presentación de Colecciones del Siglo XIX, un conjunto de 17 obras de Eduardo Rosales, algunas de reciente incorporación a los fondos del Prado y otras que no se muestran en el recorrido expositivo de manera habitual. La exposición, que se podrá visitar hasta el 29 de enero de 2024, se completa con las pinturas que forman parte de la colección permanente en la sala 61 B protagonizada por Rosales, y en la 101, dedicada a la historia del museo, donde se exhibe El Salón del Prado y La iglesia de San Jerónimo.
El conjunto permite comprender, a través de sus mejores obras, la personalidad creadora del artista, su evolución y su desempeño en los distintos géneros, y manifiesta una modernidad que influiría en la pintura española posterior.
En las obras reunidas en la sala 60 puede verse el interés inicial de Rosales por los maestros del Renacimiento, que estudió con detalle durante su larga estancia en Italia. Su atención al retrato se aprecia sobre todo en sus efigies familiares. Junto a ello, las obras dedicadas al paisaje y los estudios relacionados con las pinturas de historia (El castillo de la Mota, La Sala de Constantino en el Vaticano) y la literatura (Ofelia) dan cuenta de un creciente sentido de la simplificación.
'Maximina Martínez de Pedrosa', obra de Eduardo Rosales de 1860
Un homenaje merecido
Este año 2023 se conmemora el 150 aniversario del fallecimiento de Eduardo Rosales (1836-1873), que fue, junto con Mariano Fortuny, el más influyente y prestigioso entre los pintores españoles que trabajaron en el tercer cuarto del siglo XIX. La colección de obras de Rosales que conserva el Museo Nacional del Prado es la más numerosa y la de mayor calidad de cuantas existen. Consta de algo más de cien dibujos y de veintiséis pinturas, restauradas en su mayoría para la exposición.
El legado de Carmen Sánchez permitió adquirir y recuperar dos obras de pintura de historia en paradero desconocido desde hacía mucho: Doña Blanca de Navarra entregada al captal de Buch y La reina doña Juana en los adarves del castillo de la Mota, así como el estudio, aún menos conocido, de la Sala de Constantino en el Vaticano, preparatorio para la Presentación de Juan de Austria al emperador Carlos V, en Yuste.
'García Aznar, conde de Aragón', cuadro de Eduardo Rosales en 1857
Además, pudo comprarse el boceto de su último gran cuadro de historia, La muerte de Lucrecia. Con ello, la dedicación del artista a ese género, el de mayor importancia y trascendencia en su trayectoria, y con el que triunfó en la Exposición Universal de 1867 de París, queda representada de un modo casi completo en lo que respecta a sus mejores cuadros. Las dos donaciones más recientes, Paisaje y el retrato de María Isabel Manuel de Villena, IX condesa de la Granja de Rocamora, se exponen ahora por vez primera.
Javier Barón, jefe de Conservación de Pintura del Siglo XIX del Museo del Prado, ha comisariado esta exposición reducida en número de obras pero densa en contenido. Las dos salas forman un mismo ambiente con el que entender la personalidad creadora del artista, sus referencias y la modernidad que, junto a Fortuny, transmitió a generaciones posteriores.
