Russell Crowe, en la película Núremberg
Cine
'Núremberg', la cinta con Russell Crowe que ya figura entre las mejores películas de juicios
James Vanderbilt suma una nueva propuesta al cine histórico con un retrato diferente de los juicios contra el régimen nazi
A lo largo del tiempo, diversas producciones audiovisuales han recreado los juicios de Núremberg de 1945. La que ha destacado últimamente es la estrenada en 2025, Núremberg, una película que ofrece una nueva mirada sobre estos acontecimientos históricos; se analiza desde una representación más íntima, profundizando en los dilemas psicológicos y morales
El director James Vanderbilt suma una nueva propuesta al cine histórico con un retrato diferente de los juicios contra el régimen nazi. Tras el fin de la Segunda Guerra Mundial, tuvieron lugar los juicios de Núremberg contra el derrotado régimen nazi; la trama se sumerge en el análisis del psiquiatra estadounidense, Douglas Kelley; quien estudia y trata con Hermann Goring durante una evaluación psicológica que explora el origen del mal, la ética y la culpa. Lo que inicia como una evaluación rutinaria para determinar la competencia en los juicios, se transforma en una profunda batalla intelectual, reflejando la complejidad de uno de los procesos legales más recordados de siglo pasado; enfocándose desde la tensión moral detrás de los procesos judiciales.
Basada en el libro El nazi y el psiquiatra, de Jack El-Hai; la película no busca una reconstrucción detallada del juicio, ni de sus argumentos o su transcendencia, sino en la relación psicológica entre el preso y el psiquiatra. De esta manera, el film se acerca a la historia desde una perspectiva más humana y profunda; la película busca ponerle voz y rostro al protagonista de esta historia: Hermann Göring, responsable directo del exterminio o la llamada 'solución final', quien aparece como un personaje inteligente e incluso carismático, uno de los mayores aciertos de la película.
Protagonizada por Russell Crowe y Rami Malek, la película se enfocó en un guion y un casting que reflejaran la complejidad humana y las consecuencias del poder concentrado en un solo líder. A través del drama se expone cómo sistemas que parecen ser sólidos se corrompen y cómo las sociedades afrontan esos momentos de inestabilidad. Asimismo, la producción audiovisual plantea preguntas claves sobre el origen del mal y las causas comunes que impulsas decisiones históricas.
Russell Crowe afirmó que la producción de esta película llevó cinco años de preparación e investigación para lograr una representación fiel de los hechos y de los personajes involucrados. Así como también, uno de los métodos utilizados por el director, destacó la decisión de mostrar a los actores las imágenes y videos originales del Holocausto durante las escenas principales de los juicios. Por ello, Vanderbilt instaló cámaras adicionales en el set para capturar las reacciones espontáneas del elenco frente al material real; buscaba mantener la autenticidad emocional de la representación.
Fotograma de Nuremberg: el juicio del siglo
Uno de los desafíos narrativos fue profundizar en la naturaleza del mal, invitando al espectador a analizar la aparente normalidad de quienes cometieron el genocidio. Gracias al carisma, la retórica y la interpretación atractiva consiguieron que en cierto punto los espectadores empatizaran con Göring. Es ahí donde la película recuerda que los monstruos históricos rara vez lo parecen en el trato directo.
La película se consolida como una de las citas obligatorias para los que aman el cine. El largometraje logra que el espectador conozca quien fue realmente Hermann Göring y cuál fue su papel en uno de los episodios más oscuros de la historia contemporánea y así entender mejor el contexto de los juicios y las decisiones que marcaron ese momento histórico.