El museo en un pequeño pueblo de Palencia que explica la ciencia a través de los cuentos más famosos

No es casualidad, sino un círculo que se cierra, que el Museo de los Cuentos y la Ciencia, una propuesta prácticamente única en el mundo por su forma de integrar ciencia, narrativa y arte en un mismo discurso, se encuentre en Paredes de Nava. Viajamos hasta esta villa palentina para recorrer la fantasía que, desde el siglo XV, ha marcado su identidad cultural.

La familia de Jorge Manrique estuvo estrechamente vinculada a Paredes de Nava, donde un monumento lo recuerda en la Plaza de España

Aquí dejó huella Jorge Manrique. Aunque su lugar de nacimiento no está plenamente confirmado, su familia noble estuvo estrechamente vinculada a Paredes de Nava, donde un monumento lo recuerda en la Plaza de España. Fue una de las grandes voces de la literatura medieval castellana y las Coplas por la muerte de su padre lo hicieron inmortal. Mientras caía en combate, luchando por Isabel en la Guerra de Sucesión Castellana, otro nombre ligado a la villa, Pedro Berruguete, regresaba de Italia para introducir en Castilla un nuevo lenguaje artístico: el Renacimiento.

Pioneros del Renacimiento

La pintura renacentista comenzó a abrirse paso en Castilla en el imponente retablo mayor de la iglesia de Santa Eulalia, hoy convertida en museo. Aquí se conservan las tablas realizadas por Pedro Berruguete, caracterizadas por vivos colores y escenas minuciosamente narradas, con fondos arquitectónicos y personajes de gran presencia y humanidad, alejados de la rigidez de la pintura medieval. Paredes de Nava forma parte de la Ruta del Renacimiento de Campos, que se completa con otras localidades donde artistas como Alonso Berruguete, quien, formado en Italia bajo la influencia de Miguel Ángel, contribuyeron con su manierismo a engrandecer la escultura, mientras que Francisco Giralte y Juan de Juni consolidaron el nuevo lenguaje junto a la herencia tardo-gótica de Alejo de Vahía en el cercano Becerril de Campos.

Más arte en Paredes de Nava

El renacer del arte tuvo en Paredes de Nava su cuna castellana. Con el paso de los siglos, una mano silenciosa siguió meciendo ese legado, manteniendo a la villa en el mapa del arte europeo. Ya en el siglo XXI, otra mano quiso ir más allá. La del alcalde de la villa, Luis Calderón, a quien Rosana Largo había confiado su proyecto. En el mismo lugar donde arraigó la palabra de Manrique y donde comenzó a filtrarse una nueva mirada artística, se alza hoy el Museo de los Cuentos y la Ciencia: un espacio singular en el panorama museístico internacional.

Un museo que integra literatura y ciencia a través del arte gracias a una creadora cuya mirada conecta con el espíritu renacentista. Su vocación artística es precoz y autodidacta. Rosana Largo mostró altas capacidades creativas e intelectuales desde niña y desarrolló un lenguaje propio basado en la observación, la luz y las formas. Su evolución la llevó hasta el hiperrealismo más exigente con la incorporación de elementos narrativos y simbólicos para que cada obra resulte pedagógica. Sus ganas de aprender se funden con sus ganas de enseñar, de ahí que su museo sea una muestra multidisciplinar de su universo creativo, capaz de reinterpretar los relatos analizando la ciencia a través de su pintura, escultura y otras disciplinas.

Propuesta artística y educativa

La iglesia desacralizada de San Martín, un edificio histórico del siglo XV, es el lugar idóneo para cerrar el círculo artístico que empezó ese mismo siglo. Inaugurado en 2022, tras más de catorce años de creación artística, Rosana ha realizado todas las obras expuestas. Desde las pinturas y las tallas en madera hasta los poliestirenos y las resinas, pasando por los vestidos, los zapatos, la iluminación o la maquinaria. El resultado es una propuesta única como herramienta educativa y de transformación rural, bajo la premisa de que la cultura, como bien dice Rosana, puede activar territorios. En apenas cuatro años ha superado los 35.000 visitantes, atrayendo público nacional e internacional.

Niños y adultos verán cómo estas historias universales, recreadas en cajas de madera, en composiciones tridimensionales e hipnotizantes, son el vehículo para explicar complicados conceptos científicos en 17 espacios temáticos.

Mujeres científicas olvidadas

En ese diálogo entre imaginación y rigor, cobra especial relevancia la recuperación de mujeres científicas olvidadas y jamás contadas, integradas en los relatos como protagonistas del conocimiento. Así, Alicia en el País de las Maravillas se vincula con Hipatia de Alejandría, figura clave en las Matemáticas y la Astronomía; Pulgarcita con la entomóloga María Sibylla Merian; o Ricitos de Oro con la astrofísica Henrietta Swan Leavitt, fundamental en la medición del universo. La relectura de los clásicos continúa con Caperucita Roja, asociada a Marie Curie, símbolo de la Física moderna; La princesa y el guisante con la genetista Ruth Sager, y Blancanieves con la bióloga molecular María Blasco, conectando la narrativa tradicional con avances contemporáneos en Biomedicina.

El recorrido se amplía hacia el ámbito de la invención, donde La sirenita se relaciona con el telescopio submarino de Sarah Mather; Cenicienta con el lavavajillas de Josephine Cochrane; La bella y la bestia con los sistemas de conservación de alimentos de Amanda Jones; El mago de Oz con las aportaciones tecnológicas de Hedy Lamarr, o La lechera con la innovadora manera de vender leche fresca de Fermina Orduña.

Incluso El Principito se reinterpreta desde la ciencia contemporánea, vinculándose a las astrónomas conocidas como las «computadoras de Harvard», pioneras en el estudio de las estrellas, en un gesto que amplía la obra maestra hacia la historia invisible de la ciencia.

De este modo, el museo no solo explica conceptos científicos, sino que reescribe el imaginario colectivo: cada historia deja de ser un relato para convertirse en herramienta de pensamiento crítico, donde las mujeres ocupan el lugar que la historia les negó.

Vestidos-cuadro

Uno de los elementos más singulares del universo creativo de Rosana Largo son sus llamados vestidos-cuadro, piezas en las que la pintura abandona el lienzo para adquirir volumen y movimiento. Realizados con técnica pictórica al óleo sobre tejido, estos vestidos convierten el cuerpo en soporte artístico y el espacio en escenario, fusionando arte, moda y narrativa en una misma obra. Han estado presentes en pasarelas de París y Milán y recibido innumerables premios internacionales. Cada diseño se activa al ser llevado, iluminado o recorrido, reforzando esa idea central de su trabajo: que el arte puede ser una experiencia viva, capaz de contar historias y, en su caso, también de transmitir conocimiento científico a través de la emoción y la estética.

Esta concepción alcanza su máxima expresión en El Vestidor de los Cuentos, uno de los espacios más innovadores del Museo, donde estas piezas son también herramientas pedagógicas.

Artista hiperrealista

Rosana Largo es una de nuestras artistas hiperrealistas más reconocidas en el panorama artístico internacional, pero se muestra cercana y amable, sin presumir de tener la Medalla de Platino de la Academia de Artes, Ciencias y Letras de París, máxima distinción de la institución, de la que además es miembro y delegada. A sus reconocimientos internacionales se suman premios y exposiciones en ciudades como París, Milán, Florencia, Doha o Dubái, así como su presencia en espacios como el Carrousel du Louvre o la proyección de su obra en Times Square (Nueva York), hitos que consolidan su proyección fuera de España.

El Museo es la confirmación de la continuidad de un legado que discurre en línea trenzando arte, pensamiento y emoción. Desde Manrique y los Berruguete hasta la creación contemporánea de Rosana Largo. En Paredes de Nava se ha reinventado la forma de mirar el futuro.