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Las 10 películas de Fernando Fernán- Gómez que hay que ver por su centenario

José Luis Castro de Paz, historiador de cine y autor de ‘Fernando Fernán-Gómez', la biografía del actor y director editada por Cátedra en 2010, selecciona sus mejores películas por su centenario

Rubén Ventureira
Rubén Ventureira

Actualizada 04:40

1. ‘El mundo sigue’ (1963) “Desde mi modesto punto de vista, de estudioso que ha trabajado muchos años sobre el cine español, es la mejor película de la historia de nuestra cinematografía. Es una versión de la novela homónima que acababa de publicar Juan Antonio de Zunzunegui, un falangista desencantado. Película realista, formalmente en extremo violenta, crispada y descarnada sobre las miserias de las clases trabajadoras en el Madrid “del desarrollismo”. Apenas podrá estrenarse”

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1. El mundo sigue (1963)
«Desde mi modesto punto de vista, de estudioso que ha trabajado muchos años sobre el cine español, es la mejor película de la historia de nuestra cinematografía. Es una versión de la novela homónima que acababa de publicar Juan Antonio de Zunzunegui, un falangista desencantado. Película realista, formalmente en extremo violenta, crispada y descarnada sobre las miserias de las clases trabajadoras en el Madrid 'del desarrollismo'. Apenas podrá estrenarse»

2. ‘El extraño viaje’ (1964) “Basada en un hecho real, en un crimen, el llamado ‘Caso Mazarrón’, se desarrolla en un pueblo cercano a Madrid. El argumento es de Berlanga, que se lo cuenta en el café Gijón a Pedro Beltrán, que escribe el guión con Manuel Ruiz Castillo, y a Fernán-Gómez, que la dirige. Sainete negro que mezcla todo tipo de elementos en apariencia antagónicos. Una película sorprendente con una influencia enorme de ‘Psicosis’, de Hitchcock, estrenada cuatro años antes. Tampoco se estrenará hasta muchos años después”

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2. El extraño viaje (1964)
«Basada en un hecho real, en un crimen, el llamado Caso Mazarrón, se desarrolla en un pueblo cercano a Madrid. El argumento es de Berlanga, que se lo cuenta en el café Gijón a Pedro Beltrán, que escribe el guion con Manuel Ruiz Castillo, y a Fernán-Gómez, que la dirige. Sainete negro que mezcla todo tipo de elementos en apariencia antagónicos. Una película sorprendente con una influencia enorme de Psicosis, de Hitchcock, estrenada cuatro años antes. Tampoco se estrenará hasta muchos años después»

3. ‘La vida por delante’ (1958) y ‘La vida alrededor’ (1959) “Son dos comedias de finales de los años 50 con una enorme influencia de Mihura, de Jardiel, de ‘La Codorniz’ y de los sainetes. También por ‘Esa pareja feliz’, de Berlanga, si bien la clase social de la pareja protagonista es un poquito más elevada: él es abogado y ella médico. Hay un gran juego de montaje que hace, por ejemplo, que un testigo como Pepe Isbert tartamudee y el montaje tartamudee también, en una de las secuencias más modernas, brillantes y cómicas de la historia del cine español”

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3. La vida por delante (1958) y La vida alrededor (1959)
«Son dos comedias de finales de los años 50 con una enorme influencia de Mihura, de Jardiel, de La Codorniz y de los sainetes. También por Esa pareja feliz, de Berlanga, si bien la clase social de la pareja protagonista es un poquito más elevada: él es abogado y ella médico. Hay un gran juego de montaje que hace, por ejemplo, que un testigo como Pepe Isbert tartamudee y el montaje tartamudee también, en una de las secuencias más modernas, brillantes y cómicas de la historia del cine español»

4. ‘El viaje a ninguna parte’ (1986) “Fernán-Gómez ha aminorado sus búsquedas formales. Ya era un mito de la interpretación, pero aquí aquí arranca una nueva etapa de autor consolidado, coincidiendo, y no por casualidad, con los primeros años de gobierno de Felipe González y la publicación de su obra teatral ‘Las bicicletas son para el verano’. Digamos que se acomoda un poco más a las historias que entonces que el cine español prefiere en ese momento, pero en el fondo es una “narración mentirosa” tan sorprendente y moderna como siempre en su autor”

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4. El viaje a ninguna parte (1986)
«Fernán-Gómez ha aminorado sus búsquedas formales. Ya era un mito de la interpretación, pero aquí arranca una nueva etapa de autor consolidado, coincidiendo, y no por casualidad, con los primeros años de gobierno de Felipe González y la publicación de su obra teatral Las bicicletas son para el verano. Digamos que se acomoda un poco más a las historias que entonces el cine español prefiere en ese momento, pero en el fondo es una 'narración mentirosa' tan sorprendente y moderna como siempre en su autor»

5. ‘El malvado Carabel’ (1956) “Es una película contemporánea de ‘Calabuch’, de Berlanga. Está basada en una novela de 1931 de Wenceslao Fernández Flórez que ya había tenido una versión cinematográfica en 1935. Fernán-Gómez detecta que el material sigue siendo igual de actual y lo lleva de nuevo a la pantalla. Es una crítica de Wenceslao al capitalismo en los momentos anteriores a la proclamación de la República. Es el primer eslabón de ironía y deformación moderada que precede al estallido brutal de ‘El mundo sigue’”

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5. El malvado Carabel (1956)
«Es una película contemporánea de Calabuch, de Berlanga. Está basada en una novela de 1931 de Wenceslao Fernández Flórez que ya había tenido una versión cinematográfica en 1935. Fernán-Gómez detecta que el material sigue siendo igual de actual y lo lleva de nuevo a la pantalla. Es una crítica de Wenceslao al capitalismo en los momentos anteriores a la proclamación de la República. Es el primer eslabón de ironía y deformación moderada que precede al estallido brutal de El mundo sigue»

6. ‘Mambrú se fue a la guerra’ (1986) “Es una película oscurísima. La historia de una familia que tiene oculto al abuelo republicano desde la guerra para cobrar la pensión. Es rupturista con respecto al proceso de la Transición, lo cual está muy mal visto en ciertos sectores”

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6. Mambrú se fue a la guerra (1986)
«Es una película oscurísima. La historia de una familia que tiene oculto al abuelo republicano desde la guerra para cobrar la pensión. Es rupturista con respecto al proceso de la Transición, lo cual está muy mal visto en ciertos sectores»

7. ‘Manicomio’ (1954) “Es su ‘opera prima’. Tiene un episodio magistral, que es la primera adaptación, y casi la única, de Gómez de la Serna. Es la historia de un matrimonio. Él llega del trabajo y ella le empieza a imitar lo que dice, hasta que lo asesina en una especie de locura de la cotidianeidad más negra. Es fallida en muchas cosas, pero que a mí me resulta fascinante en su excentricidad total”

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7. Manicomio (1954)
«Es su opera prima. Tiene un episodio magistral, que es la primera adaptación, y casi la única, de Gómez de la Serna. Es la historia de un matrimonio. Él llega del trabajo y ella le empieza a imitar lo que dice, hasta que lo asesina en una especie de locura de la cotidianeidad más negra. Es fallida en muchas cosas, pero que a mí me resulta fascinante en su excentricidad total»

8. ‘Solo para hombres’ (1960) “Es una adaptación de una comedia de Miguel Mihura de los años 50. Casi nadie la ha visto. Presenta una de las características del cine de Fernán-Gómez, que es cómo juega él a hablar con el público. Aquí es actor, director y comunicador, todo a la vez”

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8. Solo para hombres (1960)
«Es una adaptación de una comedia de Miguel Mihura de los años 50. Casi nadie la ha visto. Presenta una de las características del cine de Fernán-Gómez, que es cómo juega él a hablar con el público. Aquí es actor, director y comunicador, todo a la vez»

9. ‘La venganza de Don Mendo’ (1961) “Es una versión desternillante, brillantísima, moderna y extraña del clásico. Es una absoluta maravilla que se ríe de la propia obra de Pedro Muñoz Seca. Parte de la comicidad de esa obra, pero a la vez se distancia y juega con ella”

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9. La venganza de Don Mendo (1961)
«Es una versión desternillante, brillantísima, moderna y extraña del clásico. Es una absoluta maravilla que se ríe de la propia obra de Pedro Muñoz Seca. Parte de la comicidad de esa obra, pero a la vez se distancia y juega con ella»

10. ‘¡Bruja, más que bruja!’ (1976) “Es una película que él tenía prevista para dirigir después de ‘El extraño viaje’, pero no puede por el hecho de que el Estado pasa a apoyar el llamado Nuevo Cine Español, y a despreciar y arrinconar las comedias tipo Berlanga y Fernando Fernán-Gómez, con sus situaciones esperpénticas que no son del agrado del régimen. Es una zarzuela brutal, escrita por él y por Pedro Beltrán, sobre el mundo rural español de los años 50. Una mezcla absolutamente grotesca de neorrealismo y zarzuela española en la que un tipo se enamora de una chica pero el viejo cacique, tío del muchacho, se casa con ella y los jóvenes deciden matarlo. Una obra fascinante y tremendamente moderna: de repente, la cámara se mueve y enseña a los músicos que están tocando al lado de la acción”

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10. ¡Bruja, más que bruja! (1976)
«Es una película que él tenía prevista para dirigir después de El extraño viaje, pero no puede por el hecho de que el Estado pasa a apoyar el llamado Nuevo Cine Español, y a despreciar y arrinconar las comedias tipo Berlanga y Fernando Fernán-Gómez, con sus situaciones esperpénticas que no son del agrado del régimen. Es una zarzuela brutal, escrita por él y por Pedro Beltrán, sobre el mundo rural español de los años 50. Una mezcla absolutamente grotesca de neorrealismo y zarzuela española en la que un tipo se enamora de una chica pero el viejo cacique, tío del muchacho, se casa con ella y los jóvenes deciden matarlo. Una obra fascinante y tremendamente moderna: de repente, la cámara se mueve y enseña a los músicos que están tocando al lado de la acción»

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