Quien diga que no tiene una película favorita probablemente esté mintiendo o pasando vergüenza por reconocer públicamente una que, a lo mejor, no sería del todo aceptada. En este sentido, llevar a cabo una clasificación de cuáles son las mejores de la historia del cine es una tarea tan ardua como subjetiva.
A pesar de que la industria ha cambiado de forma monumental desde su creación y que la forma en la que consumimos cine ha evolucionado, lo que permanece es el poder que una gran película puede tener sobre sus espectadores. Considerando la calidad, la aclamación de la crítica, sus guiones memorables y el éxito en taquilla, la Inteligencia Artificial ha elaborado su propia enumeración con sus diez preferidas.
10. 'Vértigo'
Fotograma de Vértigo
Para la Inteligencia Artificial, la película de Hitchcock ocupa el décimo puesto y los describe como un thriller psicológico adelantado a su tiempo, lleno de obsesión, misterio y técnica cinematográfica exquisita. Además, reconoce que, aunque no tuvo gran éxito inicialmente, con el tiempo se ha reevaluado y hoy es considerada una de las grandes obras maestras del apodado maestro del suspense. «Es célebre por su uso innovador de la cámara (como el «efecto vértigo»), su atmósfera hipnótica, su complejidad psicológica y su historia sobre obsesión, identidad y manipulación», explica.
9. 'El Padrino 2'
Al Pacino como Michael Corleone en El Padrino
«Una secuela tan buena (o mejor) que la original, profundizando en los orígenes de los Corleone». Una sola frase es necesaria para describir El Padrino 2, que no solo está presente siempre en la lista de las mejores películas de la historia del cine, sino también entre las clasificaciones de las secuelas. Los orígenes de Vito Corleone y la consolidación de su hijo Michael como jefe de la famiglia refinó la narrativa cinematográfica no lineal y ganó el Oscar a mejor película. «Destaca por su profundidad moral, su guion sofisticado y su dirección impecable». Poco más que decir.
8. 'Cadena perpetua'
Tim Robbins y Morgan Freeman en Cadena perpetua (1994)
Pocos saben que Cadena perpetua está basada en un relato de ficción y menos aún que es obra de Stephen King. El conocido como maestro del misterio vendió los derechos de su historia por un dólar a un cineasta emergente que ya había adaptado en un cortometraje una de sus novelas.
El resultado es esta obra maestra que fracasó en taquilla en su estreno, pero que, gracias a su presencia en los Oscar y su posterior lanzamiento en VHS vivió una segunda vida convirtiéndose en el clásico de culto que es hoy. Tim Robbins y Morgan Freeman abanderan esta historia de redención que nos ha hecho soñar más de una vez con viajar hasta Zihuatanejo. La Inteligencia Artificial dice de ella que es «una historia de esperanza, amistad y redención que ha conquistado al público durante décadas».
7. 'Pulp Fiction'
John Travolta y Samuel L. Jackson en la película Pulp FictionGTRES
«Narrativa no lineal, diálogos únicos y personajes inolvidables en un film que revolucionó el cine independiente» Quentin Tarantino consolidó su nombre como cineasta gracias a Pulp Fiction. Sus diálogos agudos y su mezcla de violencia, humor y cultura pop conquistó a un público que hoy practica un fanatismo absoluto por sus películas. «Me preocupo mucho por mi filmografía y una mala película opacaría tres buenas», confesó en una ocasión. «No quiero hacer una cinta sin chispa ni algo cutre y cómico que haga a la gente compadecerse de mí y decir que aún me creo el de hace 20 años». De momento lo ha cumplido.
6. 'Los siete samuráis'
Fotograma de Los siete samuráis (1954)
Akira Kurosawa sentó las bases del cine de aventuras moderno con esta épica japonesa sobre un grupo de samuráis es contratado por campesinos para defender su aldea de bandidos. Se rodó durante un año y fue la producción más cara de Japón en ese momento, influenciando a generaciones de cineastas y géneros, desde westerns hasta películas de acción.
5. '2001: Una odisea en el espacio'
2001: Una odisea en el espacio
Stanley Kubrick logró en 2001: Una odisea en el espacio, una experiencia visual y filosófica que redefinió la ciencia ficción en el cine. La evolución humana, la inteligencia artificial y el destino cósmico se dan la mano en esta adaptación libre del cuento de Arthur C. Clarke. Fue pionera de los efectos especiales y se llevó por ello el Oscar a mejores efectos visuales –también estuvo nominada en las categorías de mejor director y guion–.
4. 'La lista de Schindler'
Fotograma de La lista de Schindler
Siete Premios Oscar avalan el buen trabajo de Steven Spielberg en La Lista de Schindler. «Un retrato desgarrador del Holocausto basado en hechos reales, filmado con una fuerza emocional extraordinaria», en palabras de la Inteligencia Artificial. «No voy a decir que sea la mejor película que haré nunca, pero actualmente es el trabajo del que estoy más orgulloso», dijo hace 30 años el director.
3. 'Casablanca'
Bogart e Ingrid Bergman en Casablanca
Casablanca, que ostenta el récord mundial de ser el título más mencionado de la historia en otras películas, es el clásico entre los clásicos. Aunque para muchos no sea la mejor película jamás hecha, marcó una pauta para el cine de años posteriores. La historia de amor de Rick Blaine e Ilsa Lund traspasa la pantalla y las décadas en una demostración de eternidad, donde el elogio más repetido es la crudeza a la par que sensibilidad de sus diálogos. Y eso que su guion se escribía sobre la marcha. Para la Inteligencia Artificial es «romance, guerra y sacrificio en una historia inmortal con diálogos memorables». Sus frases se han convertido ya en parte del imaginario colectivo.
2. 'El Padrino'
Al Pacino y Marlon Brando en El padrinoThe New York Times
Pese a que hoy en día, es una de las mejores películas de todos los tiempos, llevarla a cabo no fue fácil. Coppola, de hecho, admitió que solo aceptó dirigirla por sus problemas económicos de entonces. Junto a Mario Puzo, autor de la novela original, creo el guion, pero ninguno de ellos estaba del todo convencido y contrataron a un tercero que lo revisase e hiciera los retoques que creyera necesarios, Robert Trowne. «Una obra maestra del cine de gánsteres, con actuaciones legendarias y una historia poderosa sobre familia y poder», según la IA.
1. 'Ciudadano Kane'
Orson Welles, en un fotograma de Ciudadano Kane
En lo que se refiere a debuts en el mundo del cine, puede que nunca haya habido uno mejor que el de Orson Welles con Ciudadano Kane. Su ópera prima como director, guionista, productor y protagonista a menudo se identifica como una de las mejores películas de la historia. Pionera en su formato narrativo y cinematográfico, la película ofrece un retrato atemporal de un magnate de los negocios sin escrúpulos que, en cambio, no podría haber podido desarrollar sin una pequeña obsesión por un clásico del cine.
«Introdujo muchas técnicas que ahora son estándar. Es una clase maestra de cómo contar una historia visualmente», explica la Inteligencia Artificial, antes de apuntar que solo ganó un Oscar –a mejor guion original–, pero es considerada «la película más influyente de todos los tiempos».
