Los looks de Freddie Mercury
Un Museo en Londres exhibirá ocho emblemáticos trajes de Freddie Mercury en una muestra gratuita
El Victoria and Albert Museum de Londres inaugurará el 24 de octubre de 2026 Freddie Mercury: Splendid Things, un recorrido gratuito por ocho conjuntos que marcaron distintas etapas de la trayectoria del líder de Queen
El Victoria and Albert Museum (V&A), en su sede de South Kensington, dedicará un recorrido especial a Freddie Mercury con motivo del 80 aniversario de su nacimiento. La propuesta se aleja del formato expositivo tradicional: los ocho looks seleccionados se distribuirán por distintas áreas del museo y establecerán conexiones entre la indumentaria del artista, las colecciones permanentes y su interés por el arte y el diseño.
Entre las piezas destacadas se encuentra el mono Mercury Wing, utilizado en el vídeo de Bohemian Rhapsody. También se exhibirá el conjunto blanco y negro relacionado con la portada del primer álbum de Queen, junto con la corona y la capa que el cantante lució durante el Magic Tour de 1986.
La corona y la capa que Freddie Mercury utilizó en el Magic Tour de 1986
La exposición, titulada Freddie Mercury: Splendid Things, permitirá observar de cerca prendas que acompañaron al músico durante varias décadas y que contribuyeron a construir su personalidad sobre el escenario.
El vestuario como parte de su identidad artística
Para Freddie Mercury, la ropa iba mucho más allá de la apariencia. Sus elecciones estéticas reforzaban la teatralidad de sus actuaciones, acentuaban sus movimientos y le permitían transformar su presencia ante el público.
Durante los años setenta, el cantante apostó por monos ajustados, transparencias y siluetas que rompían con las convenciones de la época. En la década siguiente, su imagen incorporó chaquetas de inspiración militar, colores llamativos y accesorios de gran impacto visual.
John Deacon, Freddie Mercury and Brian May Queen in concert at San Remo, Italy - February 1984
Entre los recursos más representativos de su evolución escénica destacan: Los monos ajustados, diseñados para acompañar sus movimientos, prendas transparentes que marcaron parte de su estética en los años setenta, chaquetas militares y las siluetas más estructuradas de los ochenta, colores muy intensos, pensados para destacar ante grandes audiencias y complementos teatrales.
El programa del V&A incluye, además, una charla con Wendy de Smet y Diana Moseley, profesionales vinculadas al diseño de varios de sus conjuntos. De Smet creó el traje negro spine suit y el vestuario White Queen para la gira A Night at the Opera, celebrada entre 1975 y 1976. Moseley, por su parte, diseñó la corona y la capa de 1986, además de participar en el vestuario relacionado con Made in Heaven.
La importancia de una estética reconocible en el entretenimiento
La capacidad de distinguir una propuesta visual de un solo vistazo no se limita a la música. En otros ámbitos del entretenimiento, como los videojuegos y los juegos online, los colores, los símbolos, las animaciones y las referencias culturales ayudan a construir una identidad propia.
Freddie Mercury. vocalista de Queen, en el concierto Live Aid, en 1985
En el mercado español, por ejemplo, los catálogos de slots España reúnen títulos con temáticas y estilos gráficos muy diversos, en los que la presentación visual permite diferenciar cada propuesta y anticipar su universo estético.
Mientras que los juegos digitales emplean elementos gráficos para identificar personajes, temas y funciones de una interfaz, el vestuario de Mercury responde a decisiones artísticas concretas que formaron parte de sus actuaciones. En ambos casos, la identidad visuales muy relevante, aunque sus objetivos y contextos sean diferentes.
Una exposición gratuita con piezas de Mary Austin
Los ocho conjuntos que protagonizarán el recorrido proceden de la colección de Mary Austin, heredera de la vivienda de Mercury y de una parte importante de sus pertenencias. El título Splendid Things recupera una expresión del propio cantante relacionada con su afición por rodearse de objetos bellos y abundantes.
uno de los looks de Freddie Mercury
La muestra abrirá sus puertas el 24 de octubre de 2026 en el V&A South Kensington. El acceso será gratuito y no será necesario reservar entrada, según la información anunciada por el museo.
Más allá de reunir prendas famosas, el proyecto propone examinar cómo se construía la imagen de Mercury a través de las formas, los tejidos, el movimiento y los accesorios. Las piezas permitirán recorrer visualmente su evolución, desde la experimentación estética de los primeros años hasta la apariencia regia que adoptó durante la gira de 1986.
Freddie Mercury en 1986
Fuera del contexto de los conciertos, cada conjunto podrá apreciarse desde una perspectiva diferente: como una creación de diseño y como parte de una estrategia escénica que convirtió a Freddie Mercury en una figura inconfundible de la cultura popular.