La entrevista de Broncano a Abascal vista desde los géneros y formatos televisivos

Poco después de la emisión de la entrevista de David Broncano a Santiago Abascal en La Revuelta el pasado 9 de noviembre de 2026, las alarmas mediáticas saltaron de inmediato y las conversaciones en redes sociales señalaban lo evidente: una hostilidad inaudita por parte del presentador, un clima de tensión que resultaba incómodo y un espacio donde la confrontación ideológica ahuyentó de malas maneras al entretenimiento.

Aunque la mayoría de los comentaristas han acertado en muchas de sus apreciaciones, percibo que merecería la pena articular mínimamente una perspectiva que, en rigor y por derecho propio, debería ser la primera en pronunciarse al respecto de esta anomalía televisiva: las teorías de los géneros y de los formatos televisivos. Si pensamos estrictamente desde las categorías poéticas, retóricas y estéticas que configuran y hacen comunicables los dramas y las narraciones audiovisuales contemporáneas, descubriremos una explicación cabal del desconcierto reinante en el Teatro Albéniz y que llegó a millones de hogares la noche del 9N.

Cambios en el género del programa, o la incomodidad del infointerrogatorio

Cuando hablamos de comunicación pública en televisión, los términos género y formato poseen cada uno de ellos su propia especificidad. Como se predica desde la poética audiovisual, el género televisivo define principalmente el tipo de programa en términos de contenido: informativo, concurso, entretenimiento, ficción, reality show, etc.

El género establece el contrato fiduciario o pacto de lectura con la audiencia: determina qué puede esperar el espectador cuando se sitúa frente al televisor. En el caso de La Revuelta, nos encontramos ante un programa de infotainment o infoentretenimiento, principalmente vehiculado, al menos en su tramo principal, con una entrevista caracterizada por su humor cuando menos irreverente, desenfadado y ligero. Aunque el programa posea un marco ideológico y cultural más o menos implícito, su principio ordenador declarado es el humor.

Nada de esto se cumplió en el programa que «acogió» a Santiago Abascal. En realidad, La Revuelta cumplió con su propia naturaleza televisiva de modo tan perezoso y desganado que el programa terminó transformando su género. Aunque no resulta fácil acomodarlo en un género concreto debido, principalmente, a la desconcertante indefinición genérica que exhibió. El humor se vio traicionado por la tensión; más que «infoentretenimiento», el público recibió «infodesentendimiento», y más que una entrevista periodística, presenciamos una interacción casi judicial.

La quiebra del formato, o cómo hacer irreconocible el microcosmos que te define

Si el género apela al tipo de contenido, el formato es la forma concreta de realizar un programa, tan concreta que puede generar una propiedad intelectual sujeta a derechos de autor. Existen formatos de concurso, como Quién quiere ser millonario, o formatos tipo reality como La isla de las tentaciones (¡Montoya!). Como sostienen los estudios sobre poética de la serialidad, el formato, en virtud de sus regularidades discursivas, delimita los confines del mundo narrativo de un show televisivo. Las invariantes narrativas y estéticas de un programa sugieren su orden y sentido y, en definitiva, manifiestan su formato. El formato expresa gran parte de las leyes del mundo, así como su flora y fauna.

La Revuelta posee un formato bien reconocible: la interacción desenfadada con el público en el patio de butacas, el rol cómico-musical de Ricardo Castella y Grison, las ingeniosas intervenciones visuales que los guionistas solicitan en directo al equipo de grafismo, las famosas dos preguntas del final, etc.

Frente a la presencia del líder de Vox, la arquitectura del formato también se alteró. Para empezar, el público no era el mismo, sino uno que pudiera imitar la simpatía que de ordinario el respetable manifiesta por los invitados que suelen llevar al plató. Para seguir, los demás elementos dramáticos no funcionaron según lo acostumbrado, especialmente su presentador. Incluso eliminaron de la versión del programa emitida esa noche las dos preguntas que suelen realizarse a todos los invitados. ¿Hay otra seña de identidad más reconocible del formato de entrevista de este late night que las dos cuestiones íntimas que con tan buen juicio muchos entrevistados esquivan?

Ante la presencia del líder de Vox, La Revuelta dejó de ser La Revuelta, aunque se emitiera en su horario, en su cadena y apareciera revestida de algunos de sus atributos discursivos. El cambio de cadena afectó mucho menos a la identidad del programa, antes llamado La Resistencia, que la mera aparición de este entrevistado. Ahora sabemos que cuando aparece un agente tan explícitamente alejado del espectro poblacional del programa, todo su microcosmos entra en crisis. Y eso, en términos estrictamente televisivos, habla mucho más del producto televisivo que del agente ante el que se reacciona.

El «efecto Abascal» no lo inventó TVE: el antecedente

Esta distorsión genérica y formal en términos televisivos no es inédita. El 10 de octubre de 2019 fuimos testigos de algo semejante, esta vez en otra cadena, Antena 3, y en otro programa, El Hormiguero, pero, qué casualidad, con el mismo entrevistado, y también en su primera visita al programa en cuestión.

Si se revisa aquella emisión de 2019, se comprobará cómo el género y el formato de El Hormiguero también sufrieron una cierta alteración. Algunas de las señas de identidad del género se atenuaron: la intensidad cómica en general, el tono simpático y juguetón de Pablo Motos, la atmósfera confortable de confianza, etc. Por su parte, en materia de formato hubo muchas irregularidades: no hubo experimentos científicos ni espacios de divulgación del estilo, las apariciones en pantalla del público se redujeron al mínimo y el reconocible ritmo vivo del programa dio paso a una suerte de sepelio televisivo.

Sin embargo, a diferencia de lo ocurrido en La Revuelta, El Hormiguero logró disimular con más solvencia este conveniente olvido de sus propios género y formato. A pesar de su poco habitual tono incisivo, la entrevista de Pablo Motos sí encajaba con la estructura convencional del programa de Antena 3. En La Revuelta, sin embargo, apoyada fundamentalmente en una comedia de autor abierta al absurdo y a lo inesperado, el contraste fue demasiado estridente. Tampoco hemos de obviar que el state of mind del público ha cambiado sensiblemente en siete años, y lo que antes no se percibía, o solo lo captaba el ojo experto, hoy es mucho más visible para un público con otra sensibilidad, y no me estoy refiriendo a la sensibilidad audiovisual. Cerraría este texto diciendo «pero ese es otro asunto y lo trataremos en otra ocasión», de no ser porque es el tema central, lo que explica no solo por qué esto es tema de conversación esta semana, sino el hecho mismo de que el evento se genere, casi diría que «se precipite», en el set de grabación de La Revuelta.

En cualquier caso, las nociones de género y formato televisivo, como se puede comprobar, resultan tremendamente útiles si lo que está en juego es precisamente un programa de televisión. Muchas veces obviamos los aspectos más basales de las realidades a las que nos referimos, cuando es desde ellos como más adecuadamente merece la pena comenzar a plantear cuestiones que, inevitablemente, poseen un alcance ético y político de gran interés público.