Antonio Banderas elige al mejor director español de la historia del cine (y no es Almodóvar)

Al considerar cuáles son los momentos más icónicos de Antonio Banderas, uno podría pensar directamente en una escena de Almodóvar. Al fin y al cabo, el actor malagueño ha colaborado en 7 ocasiones distintas con la director manchego, siendo este el primero que le dio una oportunidad en el cine español con Laberinto de pasiones. Cuatro más tarde, llegaría Matador, que supondría un antes y un después en su carrera como intérprete.

Con el paso de los años rodó también La ley del deseo, Mujeres al borde de un ataque de nervios, ¡Átame!, La piel que habito y Dolor y gloria. Todo un cambio de rumbo para una incipiente estrella que deseaba triunfar en otro campo distinto al cinematográfico. Pudo ser futbolista, pero una fractura en el pie hizo que aparcara el mundo del deporte y se apuntase a la escuela de teatro.

Después de 7 películas a lo largo de 4 décadas con el cineasta manchego, no sería descabellado afirmar que el actor siente cierta predilección con él. Sin embargo, cuando a Banderas le preguntan cuáles son sus influencias, lo tiene claro y menciona a uno de los director más renombrados de Hollywood: Orson Welles.

Aunque es el artífice de la que muchos consideran la mejor película jamás realizada, Ciudadano Kane, a Banderas hay otra por la que siente una mayor fascinación. Lo contó cuando Rotten Tomatoes le preguntó cuáles eran sus cinco películas favoritas. Banderas no dudó en contestar: «Voy a mencionar a un tipo que, siendo estadounidense, amaba España; de hecho, está enterrado en Ronda, la tierra donde nació mi padre. Se llama Orson Welles y la película es Sed de mal».

Escrita y dirigida por Welles veinte años después de Ciudadano Kane, la película contó con grandes estrellas de Hollywood como Charlton Heston, Janet Leigh y Marlene Dietrich, y sufrió varios problemas durante la producción, incluyendo un desencuentro de Welles con los jefes del estudio y su expulsión del set. Aunque la película recibió críticas mixtas tanto de la crítica especializada como del público, desde entonces ha obtenido un amplio reconocimiento como una de las mejores obras de Welles, y su inventiva en el uso de la cámara ha demostrado ser influyente y radical.

Por otra parte, Banderas seleccionó otras películas clásicas más consagradas para su top cinco, incluyendo El Padrino y Lawrence de Arabia de David Lean, de la cual Banderas dice: «Me encanta la magnitud de la película; hay algo en David Lean que me gusta mucho. Siempre está presente en los mundos macro y micro; no solo lo hizo en Lawrence de Arabia, sino que lo repitió en Doctor Zhivago y otras películas… Logra adentrarse en el alma de un hombre a través de esta película espectacular y esta unión de estos dos mundos».

También eligió el clásico 8½, de Federico Fellini, señalando de ella: «Creo que es un acto de libertad, prácticamente toda la película. En 1962, año del rodaje, me pareció increíble que alguien se embarcara en un experimento así. Sigue siendo una película muy experimental, muy emotiva en cierto modo incluso». Por último, señaló al único director español de su top 5: Luis Buñuel, de quien destacó con especial énfasis El ángel exterminador.

La película narra la historia de un grupo de amigos de la clase alta que se reúne en torno a una casa señorial de la calle Providencia. Los burgueses disfrutan de una deliciosa velada hasta que deciden dirigirse a sus hogares y descubren que no pueden salir del salón en el que se encuentran, dando pie a una naturaleza humana salvaje. «Es una historia muy, muy hermosa e interesante, pero también arriesgada y muy incomprendida en el momento del estreno», declara Banderas a la publicación, y añade: «Luis Buñuel es, sin duda, uno de mis directores favoritos de todos los tiempos».