Festival de Cannes: la mejor película de James Gray puede dejar sin Palma de Oro a la española El ser querido

Por sexta vez se presenta a concurso del Festival Internacional de Cannes el cineasta norteamericano James Gray y lo hace con un filme como Paper Tiger, que es ciertamente lo mejor de su extensa obra, comenzada prometedoramente en 1994 con Little Odessa, ganadora del León de Plata en Venecia.

El neoyorquino Gray, que hace un mes ha cumplido 57 años, vuelve a ocuparse de la Rusia de su ópera prima pero esta vez a nivel de mafia en la historia de dos hermanos que incautamente le han dado batalla sin saber que llevan todas las de perder.

El «tigre de papel» mencionado en el título es un policía corrupto que convence a su hermano en ponerse en negocios con él sin percatarse de estar en conflicto con la mafia rusa pero confiando en su poder como hombre de ley.

Adam Driver encabeza el reparto del filme pero en realidad en lo que más se concentra el guion del mismo Gray es en las relaciones familiares del policía con su hermano (Miles Teller), su cuñada (una extraordinaria Scarlett Johansson) y sus dos sobrinos adolescentes.

Es el personaje de la cuñada, leona madre que defiende a su familia a pesar de estar librando una batalla perdida con el cáncer, lo que fascina de este film de apretados 115 minutos que deja sin aliento al espectador y promete al director un lugar prominente en los premios finales.

Quien en cambio ha sido sobradamente reconocido por Cannes es el veterano japonés Koreeda Hirokazu, 63 años, premio del jurado en 2001 por «Distance», una mención del jurado ecuménico 2013 por «De tal padre, tal hijo» y finalmente Palma de Oro en 2018 por «Un asunto de familia», seguido por el premio del mejor guion en 2023 por «Monster».

Su nuevo film, Hako no naka no hitsuji, es aquí presentado con el título internacional Sheep in the box tomándolo de una frase de El principito de Antoine de Saint-Exupéry, que tiene un importante papel en el guion, al ser el libro preferido del hijo humanoide de una pareja que en un futuro no muy lejano reemplazará al perdido por un accidente, Koreeda, autor completo al ser no solo productor, director y guionista, sino también montador de sus films, vuelve al ambiente principal de su filmografía, la familia, retomando incluso el tema de como sobrevivir a la muerte de un hijo, ya expuesto en 2008 en «Still Walking», mostrando a una pareja que debe convivir con un robot que, si bien es idéntico físicamente al hijo perdido y tiene sus mismos recuerdos, tiene vida y sentimientos propios desde el mismo momento de su construcción.

Ayase Haruka y Daigo Yamamoto forman la pareja principal a la que se agrega el niño Rimu Kuwaki, muy efectivo en el dotar a su personaje de la debida mezcla de humano y mecánico, aunque el film no termina de convencer.